谌先生的画我看后感觉很亲切，过去我们常能看到这样一种风格的画，这些年来看得很少了。

　　谌先生最大的特点是大笔画小画，我曾看到一个书法家站着用长锋羊毫写信，我问他为什么，他说他是这样练出来的。我想，这样写出的字不会小气，不会是抠抠唆唆的。谌先生的画虽小，气局却很大，这是他的特点。

　　至于说风格问题、源流问题，我想借用这句话说明我的想法：“艺术在最高境界上是趋于一致的”。这句话黄宾虹、林风眠都讲过。不管东方、西方达到高峰时都是一样的。

　　为什么我们在谌老师画面前讨论东方、西方的问题？他到底是结合了，还是融汇了？是有意识的，还是无意识的？因为艺术在最高境界上是相同的。

　　比如看莫奈的“睡莲”，你会觉得太像中国画了。莫奈未必学了中国画的笔法，他达到了那个境界，你就觉得像中国的写意画。

　　谌先生的画使我想到了马克西莫夫，想到了那个时代，想到了马克西莫夫在中国油画当中产生的意义。他对中国油画建设做出来的贡献，连最前卫的艺术家蔡国强都意识到了，他把在加拿大看到的马克西莫夫的作品全数买下，自己收藏，并回国举办展览。

　　马克西莫夫对中国油画特别是50年代油画进程的影响之大，在谌北新先生的画上也得到了体现。

　　他的风景画之外的背景，其中包括他要回避的过分意识形态化的创作，从这个意思上讲，看他的画，很不同于的一般的风景画，他潜藏着要走自己的路，有自己独立的艺术品格，不随大流。

贾方舟

2004.7.1中国美术馆“谌北新油画展”研讨会发言